RAQUEL DO CARMO SANTOS
IIdentificar talentos para la pintura en un hospital psiquiátrico, en la década de 1940, entre más de dos mil reclusos, no fue tarea fácil. A uno de estos artistas, Raphael Domingues, quizás se le reconoció fácilmente su talento, ya que antes de su hospitalización había asistido a una escuela de bellas artes. Muchos de los usuarios dependían de la atenta mirada del artista Almir Mavignier, en ese momento un simple monitor en el hospital psiquiátrico Engenho de Dentro, en Río de Janeiro. Su obstinación y perspicacia en la tarea de realizar esta prospección contribuyeron a la notoriedad alcanzada por muchos pacientes. Contando con el apoyo incondicional de la responsable del área de terapia ocupacional del hospital, la psiquiatra alagoana Nise da Silveira, Mavignier instaló un estudio de pintura en las instalaciones de la institución, dando origen al Museo de las Imágenes del Inconsciente. Los comienzos de esta historia acaban de ser limpiados.
"El objetivo de esta investigación fue investigar los primeros años [1946 a 1951] del taller de pintura desde el punto de vista de los artistas visuales involucrados, así como su repercusión en el campo de las artes", revela el terapeuta ocupacional José Otávio Motta Pompeu e Silva, autor del estudio que dio origen a la tesis de maestría El psiquiatra y el artista: Nise da Silveira y Almir Mavigner encuentran las imágenes del inconsciente, presentada en el Instituto de Artes (IA) de la Unicamp y guiada por la profesora Lucia Helena Reily.
Para sustentar su investigación, el autor recolectó datos a través de entrevistas a personas que participaron en el inicio del estudio, analizó grabaciones de video de la colección del Museo de Imágenes del Inconsciente, además de realizar una revisión bibliográfica que incluyó consultas de periódicos y revistas de la época....
El estudio sugiere que el hecho de que un artista visual desarrolle un trabajo en el estudio en el campo psiquiátrico representa una diferencia en los resultados. “Concluimos que este taller de pintura es parte del mosaico de la historia del arte en Brasil, y que su estudio más sistemático en las diferentes fases puede aportar aportes para reflexiones interdisciplinarias en los campos del arte, la salud mental y la educación”, observa la terapeuta ocupacional .
Reconstitución – “La literatura ya ha mostrado cómo la psiquiatra Nise da Silveira, una de las personalidades femeninas más importantes del último siglo en Brasil, se asoció con el joven artista Almir Mavignier para crear un estudio que utilizó el arte como recurso terapéutico en el tratamiento de una grupo de internos del hospital psiquiátrico. Lo que hice fue reconstruir partes ignoradas de esta historia, incluyendo cómo se invitó a los reclusos a asistir al estudio, el papel de Mavignier en el desarrollo de las actividades artísticas y cómo otros artistas se reunieron en Engenho de Dentro. Fueron instigados por la producción plástica de pacientes psiquiátricos y la organización de exposiciones en espacios culturales, así como en eventos de salud mental”, describe Pompeu e Silva en la presentación de la obra, que también buscó mostrar los procesos a través de los cuales surgieron las críticas. en contacto con el trabajo realizado en el estudio.
La producción plástica realizada en el lugar ganó notoriedad entre los críticos de arte de la época –Mário Pedrosa, por ejemplo–, siendo expuesta en importantes instituciones, entre ellas el Museo de Arte Moderno de São Paulo. Además, las obras del Museo de Imágenes del Inconsciente fueron reconocidas internacionalmente por personalidades como el psiquiatra suizo CG Jung y el escritor Albert Camus, y por artistas contemporáneos como Francisco Brennand, Ivan Serpa y Abraham Palatnik, que visitaron el estudio.
Jung entró en contacto con las obras producidas en Engenho de Dentro cuando inauguró una exposición brasileña en el II Congreso de Psiquiatría en Suiza, en 1957. El psiquiatra suizo destacó la calidad del trabajo desarrollado por Nise da Silveira, presente en la Ceremonia gracias a una beca del CNPq.
Mira cuidadosamente - Gran parte de la investigación está dedicada al papel y la trayectoria del artista Almir Mavignier (foto), quien no se limitó a identificar talentos en Engenho de Dentro. Permaneció en el país hasta 1951, trabajando en el hospital de Río, luego partió hacia Europa, donde visitó varios países gracias a una beca del gobierno brasileño. Ya no trabajó con pacientes psiquiátricos. Se radicó en Alemania, donde vive hasta el día de hoy, estudiando en la Escola Superior da Forma, en Ulm. Fue docente y cartelista, habiendo sido uno de los precursores del estilo Optical Art (Op Art), una corriente artística que comenzó en la década de 1960 en Europa y pronto se extendió a Estados Unidos. Sin embargo, el cuerpo de su obra permanece prácticamente ignorado en Brasil.
Al parecer, según el investigador, Almir Mavignier tenía la romántica creencia de que podía encontrar talentos artísticos entre los internos del centro psiquiátrico. Este es el punto, señala Silva, que diferencia el trabajo desarrollado por Mavignier de otros en el
misma naturaleza. “No descubrió a mucha gente. De todos los que pasaron por el taller entre 1946 y 1951, no más de diez se destacaron y sus obras fueron estudiadas por Nise da Silveira y comentadas por el crítico de arte Mário Pedrosa”, observa Silva.
Uno de los ejemplos es la exposición “Nove Artistas do Engenho de Dentro”, de 1949, que reunió sólo la producción de nueve pacientes. El nombre de la exposición lo puso el entonces director del Museo de Arte Moderno de São Paulo, León Degand. Mostró obras de Adelina, Carlos, Emydgio Barros, Raphael, entre otros. Todos abandonaron el anonimato del hospital psiquiátrico para ganar espacio en exposiciones en Brasil y en el mundo. Las obras nunca se vendieron y fueron objeto de estudio de la psique de los pacientes.
Terapéutica - La psiquiatra Nise da Silveira (foto) fue prisionera política durante la dictadura de Vargas. Estuvo alejada del servicio público, pero cuando regresó en 1944 decidió cambiar el enfoque de la terapia aplicada a los enfermos mentales. “Ella no estaba de acuerdo con los métodos de electroshock y otras formas inhumanas de tratar a los pacientes psiquiátricos”, revela Silva. Nise da Silveira dedicó su vida a la tesis de que era necesario reorientar los tratamientos. Creía, por ejemplo, en el arte como recurso terapéutico. Su muerte, en 1999, fue sentida por una legión de seguidores. La psiquiatra reunió en sus estudios de pintura y modelaje más de 300 mil obras de pacientes.